domingo, 18 de octubre de 2020

Ramón Rivas, participa en la 5ª Exposición Internacional colectiva “Arte de la Remediación” en el Museo Temático de Haegumgang en Geoje (Corea del Sur)

 

Ramón Rivas y carteles de la 5ª Exposición Internacional Colectiva "Arte de la Remediación" en el Museo de Arte Yukyung en Geoje (Corea del Sur)

Ramón Rivas y carteles de la 5ª Exposición Internacional Colectiva "Arte de la Remediación" en elMuseo de Arte Yukyung en Geoje (Corea del Sur)
 

El artista español Ramón Rivas participa en el Museo Temático de Haegeumgang que celebrará la 5ª Exposición Internacional colectiva "Arte de la Remediación" 2020,  en la Sala de Exposiciones 3 y 4 del Museo de Arte Yukyung. La exposición tendrá una duración  desde el 1 al 25 de noviembre, en el Museo de Arte Yukyung en Geoje (Corea del Sur).

Certificado de participación de Ramón Rivas 5ª Exposición Internacional colectiva “Arte de la Remediación”
Certificado de participación de Ramón Rivas
5ª Exposición Internacional colectiva “Arte de la Remediación”

Ramón Rivas presenta su obra: "Experiential universe / UnIverso experiencial". Trabajo realizado bajo su estilo personal y siguiendo la Filosofía y los Conceptos del Rivismo.

"Universo experiencial", obra presentada por Ramón Rivas (Rivismo / Spain) en  Geoje (Corea del Sur)

"Universo experiencial", obra presentada por Ramón Rivas (Rivismo / Spain) en 
Geoje (Corea del Sur)

Museo Temático de Haegumgang en Geoje (Corea del Sur) en donde expone Ramón Rivas
Vistas del Museo Temático de Haegumgang en Geoje (Corea del Sur)

    "El Museo Temático Haegeumgang realizará la 5ª Exposición Internacional de Grupo <Arte de Remediación> en las Salas de Exhibición 3 y 4 del Museo de Arte Yukyung por cerca de un mes desde el 1 al 25 de noviembre. La exposición colectiva será organizada por el Museo Temático de Haegeumgang, auspiciada por Vision Art Media, y presentada por unos 20 artistas de unos 14 países, incluyendo Estados Unidos, Italia, España, Hong Kong, Suiza, Alemania, Noruega y Croacia.

    Michael Lam, director general de Vision Art Media, que está a cargo de la exposición en el Museo de Arte Yukyung, es un escritor y curador estadounidense internacionalmente activo. Se dio a conocer internacionalmente a través de la "Pintura de un solo trazo", y es reconocido internacionalmente por transmitir mensajes de amor y paz a través de sus obras. Como curador, realizó una exitosa exposición en el Museo de Arte Popular Americano en la ciudad de Nueva York, que también reconoció su capacidad de curar.

    "Esta exposición explorará los procesos creativos y las visiones en la nueva realidad de la pandemia de coronavirus", dijo Michael Lam de Vision Art Media.

    Las consultas sobre esta exposición pueden hacerse a través del Museo Temático de Haegeumgang (055-632-0670), su sitio web (www.hggmuseum.com), o por correo electrónico".

http://www.hggmuseum.com/web/001/?section=1


© Rivismo 

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jueves, 8 de octubre de 2020

Ramón Rivas, incluido entre los artistas del libro: "IMPORTANT WORLD ARTISTS"

Ramón Rivas y el libro: "IMPORTANT WORLD ARTIST"

Ramón Rivas y el libro: "IMPORTANT WORLD ARTIST"

Ramón Rivas, presente entre los artistas del libro: "IMPORTANT WORLD ARTIST" publicado por World Wide Art Books.

Las obras que aparecen publicadas se corresponden con los títulos: " Cubos y tarros experienciales / Experiential Cubes and Jars", "Máquina experiencial / Experiential machine", "Desove experiencial en el Multiverso / Experiential spawning in the Multiverse". Obras responden fielmente a la aplicación de la filosofía y los conceptos del Rivismo, el estilo personal del artista español, Ramón Rivas.

    Es el cuarto volumen de artistas importantes del mundo editado por World Wide Art Books. Se puede ver de forma virtual , en el siguiente enlace:

Obras de Ramón Rivas en la página del libro: "IMPORTANT WORLD ARTIST"

    Obras de Ramón Rivas en la página del libro: "IMPORTANT WORLD ARTIST"


     Según comunicaron los promotores de este libro de arte:

    “Es el cuarto volumen de artistas importantes del mundo de World Wide Art Books.

    Este volumen presenta el trabajo de 70 artistas destacados, cada uno de los cuales está a la altura de su poder creativo. Casi todos los medios están representados aquí: pintura, dibujo, técnica mixta, escultura, instalaciones, fotografía, arte digital y más. Y como es habitual en nuestros libros, casi todas las regiones del mundo están representadas. Creemos que este volumen, como los anteriores, constituirá un inestimable libro de consulta para curadores, consultores de arte, directores de galería, diseñadores de interiores, otros profesionales del arte, y también educadores y estudiantes, así como para los amantes del arte en todas partes.

     Esta publicación también debería constituir una brillante adición al mosaico crónico del arte contemporáneo en todo el mundo, que estamos creando y expandiendo con cada volumen sucesivo de nuestros libros”.


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miércoles, 7 de octubre de 2020

El artista español Ramón Rivas, galardonado con el Premio Internacional "Artist of the Year 2020"

 

Trofeo del Premio Internacional "Artista del Año 2020", entregado 
al artista español Ramón Rivas

Con su obra “Experiential Nest”, el artista español, creador del Rivismo, -que representa  su estilo y concepción personal del arte-, ha conseguido el Premio Internacional “Artist of the Year 2020”. En su obra, los Conceptos y la Filosofía del Rivismo se manifiestan con toda la fuerza que esta propuesta artística ofrece.


Ramón Rivas, ganador del Premio Internacional "Artista del Año 2020"

La Obra de Ramón Rivas "Nido experiencial" en las publicaciones del Premio Internacional "Artista del Año 2020"


    El Premio Internacional "Artista del año 2020" se otorga a un pequeño número de artistas que se han distinguido en el año en curso.
    Pintores, escultores, fotógrafos, realizadores de video, artistas, diseñadores gráficos, estilistas, que han contribuido, a través de su trabajo, a dar a conocer su arte en el mundo.
    Las obras de los artistas participantes se proyectarán del 12 al 18 de septiembre en el Museo Sciortino de Monreale.
    Según la información aportada por los curadores del Premio, Francesco Saverio Russo y Salvatore Russo:

    "Monreale es una ciudad y comuna en la ciudad metropolitana de Palermo, en Sicilia, sur de Italia. Se encuentra en la ladera del Monte Caputo, con vistas al valle muy fértil llamado "La Conca d'oro", una zona de producción de naranjos, olivos y almendros, cuyo producto se exporta en grandes cantidades. La ciudad, que tiene una población de aproximadamente 39,000 habitantes, se encuentra a unos 7 kilómetros (4 millas) tierra adentro (sur) de Palermo, la capital regional. Monreale forma su propia arquidiócesis y alberga una histórica catedral normanda-bizantina.

    Este ha sido designado como uno de varios edificios nombrados en un sitio del patrimonio mundial de la UNESCO, un grupo de nueve inscritos como Palermo árabe-normando y las iglesias de la  catedral de Cefalú y Monreale.

    Después de la ocupación de Palermo por los árabes (el emirato de Sicilia), el obispo de Palermo se vio obligado a trasladar su asiento fuera de la capital. El papel de catedral fue asignado a una pequeña iglesia modesta, Aghia Kiriaki, en un pueblo cercano más tarde conocido como Monreale. Después de la conquista normanda en 1072, los cristianos recuperaron la antigua catedral de Palermo. Probablemente el papel del pueblo como centro eclesiástico temporal jugó un papel en la decisión del rey Guillermo II de construir una catedral aquí. Monreale fue un pequeño pueblo durante mucho tiempo. Cuando los reyes normandos de Sicilia eligieron el área como su centro de caza, más personas y comercio llegaron al área después de que la realeza construyó un palacio (probablemente identificable con el ayuntamiento moderno). Bajo el rey Guillermo II, se fundó un gran monasterio de benedictinos provenientes del Cava de 'Tirreni, con su iglesia, y se le proporcionaron grandes activos. La nueva construcción también tuvo una importante función defensiva. Monreale fue la sede del arzobispo metropolitano de Sicilia, que desde entonces ejerció una influencia significativa sobre Sicilia. La catedral de Monreale es uno de los mejores ejemplos existentes de arquitectura normanda. Fue comenzado en 1174 por Guillermo II y completado cuatro años después. En 1182, la iglesia, dedicada a la Natividad de la Virgen María, fue, por un toro del papa Lucio III, elevada al rango de catedral metropolitana. La iglesia es un monumento nacional de Italia y una de las atracciones más importantes de Sicilia. Su tamaño es de 102 metros de largo y 40 metros de ancho. La fachada se caracteriza por dos grandes torres (una parcialmente destruida por un rayo en 1807) y un portal con puertas románicas de bronce decoradas por Bonanno Pisano. El interior está en el plano de la cruz latina, dividido por arcadas ojivales, y presenta ciclos de frescos ejecutados durante los reinados de Guillermo II y Tancredo de Sicilia (c. 1194).

    El claustro tiene 228 pequeñas columnas, cada una con diferentes decoraciones influenciadas por el arte medieval provenzal, borgoñón, árabe y salerno".


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viernes, 18 de octubre de 2019

“Puzle Experiencial - Experiential Puzzle” (© Ramón Rivas / Rivismo / Spain)
Puzle Experiencial - Experiential Puzzle” (© Ramón Rivas / Rivismo / Spain)

La filosofía y los conceptos del Rivismo que quedan integrados en los trabajos de Ramón Rivas, pueden incorporarse a elementos individuales acoplados entre sí de forma precisa para construir un espacio pictórico. Espacio que está ocupado por elementos geométricos; unos planos con siluetas encajables entre sí,  y otros, tridimensionales en forma de cubos o esferas, con una peculiaridad en su contenido; la incorporación de Pinceladas Experienciales a las que se integra el concepto de Puzle Experiencial.
       
Los conceptos y filosofía en los que se basa el Rivismo, -estilo personal de Ramón Rivas-, utiliza Pinceladas Experienciales que contienen experiencias vividas por; materiales, elementos, dispositivos, materia orgánica,…etc.
Estas experiencias, están plasmadas pictórica y compositivamente en un espacio que permite introducir otro concepto del Rivismo, definido como el encaje experiencial de elementos, dando lugar a una nueva pincelada-patrón, que viene a incorporar el concepto: Puzle Experiencial.
Composición que incorpora la Filosofía y los Conceptos del Rivismo, que de forma general, se resumen en los siguientes términos, como; de Una Parte al Todo, el establecimiento del Equilibrio entre los elementos incorporados, concretado en la Igualdad Experiencial, en cuanto al equilibrio entre materiales de distinta fortaleza y distintas funciones, amortiguando la desigualdad entre lo Fuerte y lo Débil y realizando una nueva Reasignación de los Roles y Funciones de los elementos que componen las Pinceladas Experienciales. De esta forma, los elementos experienciales se adentran en un nuevo concepto que es la Empatía Experiencial, en cuanto a que elementos con unas características específicas, se ponen en el lugar de otros que tienen características físicas, orgánicas y funcionales totalmente distintas.
Parte de estos conceptos se aplican en esta Obra: “Puzle Experiencial - Experiential Puzzle” (© Ramón Rivas / Rivismo / Spain).
Toda la composición está arropada interiormente por Pinceladas Experienciales en cada uno de los elementos encajables y en los elementos cúbicos y esféricos. Estos elementos tridimensionales se unen mediante conexiones que al mismo tiempo protegen el espacio constituido por las piezas del puzle. Conexiones que parten de los cubos pequeños con la idea de equilibrar, lo pequeño frente a lo grande.
Se utilizan colores luminosos en contraste con el blanco y negro del fondo y elementos diversos como;  madera, acero inoxidable, madera, arena, espuma, fuego, etc. En los elementos cúbicos y esféricos, aparecen en sus superficies obras del Rivismo o parte de ellas, como aplicación de Pinceladas Experienciales. El fuego cambia su rol de elemento peligroso para transformarse en una especie de protector, en primer lugar, para los cubos grandes, contrarrestando su fortaleza frente a los cubos pequeños y, en segundo lugar, como protector del conjunto de sus elementos restantes y de sus propios ADN.

En el escenario se constata un equilibrio entre elementos planos y tridimensionales, destacando que los protagonistas de esta composición pictórica son elementos experienciales con siluetas cuyas formas permiten agruparse para constituir un todo en su encaje perfecto con los otros elementos. Esta configuración con base en las Pinceladas Experienciales, constituye un nuevo concepto del Rivismo definido como el Puzle Experiencial.

© Rivismo

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jueves, 17 de octubre de 2019

La obra “Experiential Cubes and Jars” del artista Ramón Rivas (© Rivismo / Spain), en la Colección de la Exposición Permanente del Museo de Arte Europeo.

“Experiential Cubes and Jars / Cubos y Tarros Experienciales” Obra del artista Ramón Rivas (© Rivismo / Spain)
 “Experiential Cubes and Jars / Cubos y Tarros Experienciales” Obra del artista
Ramón Rivas (© Rivismo / Spain)
 
La aplicación de la Filosofía y los Conceptos del Rivismo en el mundo del arte, han conseguido que su creador Ramón Rivas, haya sido reconocido y seleccionado para ser unos de los artista europeos que tengan una de sus obras en la Colección y Exposición Permanente del Museo de Arte Europeo (Frederiksværk / Dinamarca). 

Dirección:

Museo de arte europeo
Arresødalvej 4, Vinderød 3300 Frederiksværk (Dinamarca)

A continuación, se describen los objetivos y la filosofía de la razón de ser del Museo de Arte Europeo, con textos de su propio creador, el artista y curator Leif Nielsen


Museo de Arte Europeo (Dinamarca). Obras de más de 200 artistas  de 35 países
En este Museo, se exhibe la Colección Permanente de obras de
205 artistas de 35 países europeos.

“El Museo Europeo de Arte es el lugar donde la diversidad artística es primordial. El concepto para el museo de arte es único. Arte creado en Europa desde el año 2000 hasta el año 2025. Todos los artistas aprobados están representados con una sola obra de arte. La colección / exposición de arte será la contribución de hoy a la historia del arte del futuro. Europa está asociada a una historia cultural común, con el respeto a las diferencias nacionales

El concepto - Museo Europeo de Arte es un lugar único en el mundo del arte. El artista aprobado sólo puede ser representado con una obra de arte. Crea una colección / exposición de arte verdaderamente única. Una contribución diversa a la historia del arte del futuro. Los artistas de hoy están inspirados en el pasado y el presente va a inspirar a la posteridad. Independientemente del estilo artístico, la calidad exige.

El Museo Europeo de Arte es la casa para una experiencia de arte concentrada. Aquí, todos los estilos artísticos están representados bajo un mismo techo. Los artistas aprobados están todos representados con una sola y única obra de arte. Muestra la diversidad que se convierte en parte de su reciente historia del arte europeo. Un regalo para la posteridad que es el futuro. Aquí hay un pequeño extracto de la exposición permanente.

Bueno, el Museo Europeo de Arte es el pequeño árbol en el bosque, donde los grandes, naturalmente, tienen más sol. Pero el pequeño árbol envía sus raíces a todos los países del continente europeo, y de esta manera recibe muchos minerales beneficiosos diferentes. Por lo tanto, el museo de arte (pequeño árbol) con su colección / exposiciones de arte crecerá en el futuro, para el deleite de la posteridad. Recuerda que los grandes árboles han sido pequeños una vez

Hay diferencias culturales en el continente europeo. Pero Europa también está unida a la cultura. La fuerza del arte es ponerse más allá de los intereses políticos, religiosos y económicos. El Museo Europeo de Arte está fundado en una pequeña casa que tiene las grandes diferencias. El trabajo también está en marcha para encontrar una casa más grande y tendrá éxito un día

La casa - el Museo Europeo de Arte no es grande, pero es un centro de poder artístico. Es como un caldo "dado". Aquí es donde se presenta la concentración de la diversidad artística de Europa. La colección / exposición de arte es una contribución única a la historia del arte. Un regalo para la posteridad - que es el futuro. Aquí hay un pequeño extracto de la exposición.

El Museo Europeo de Arte no puede presentar tantas obras de arte como el museo de arte del Louvre. La pequeña casa es como un caldo "dado". Pequeña casa con gran concentración de diversidad artística. Visita el sitio web y mira por ti mismo: http://europeanartmuseum.eu

El Museo Europeo de Arte es más que un museo de arte ordinario. También es el lugar que muestra en una pequeña casa lo grande que la diversidad es artística - y sin embargo, se respetan unos a otros. Esa es la fuerza del arte. Bajo un solo techo, toda Europa se unen a través de puntos de vista religiosos y políticos

El Museo Europeo de Arte ha publicado el cuarto libro sobre artistas europeos. Artistas representados en la colección / exposición de arte permanente. Los artistas que están aprobados para unirse aquí se harán naturalmente parte de la historia del arte europeo. Un hermoso libro de 212 páginas. Se puede comprar aquí - a sólo un clic de distancia


Libro de los artistas y sus obras de la Colección del Museo de Arte Europeo 2019
Libro  del Museo de Arte Europeo del 2019.

Un libro hermoso y de alta calidad, 212 páginas. Es el libro sobre "Museo Europeo de Arte 2019" Se puede ordenar ahora. El libro trata de las artes y artistas de 35 naciones diferentes. Todo el arte en los libros se crea después del año 2000. Consigue un precio de uno o más libros aquí. Contacto Leif Nielsen

Bienvenidos a la exposición con más de 200 obras de arte únicas, de 35 naciones diferentes, todas creadas después de 2000. El Museo Europeo de Arte es la casa que va a juntar a toda Europa bajo un solo techo. La historia cultural reúne a Europa y a las personas que viven y viven en Europa. El arte es el pegamento que nos une, sin especial atención a la religión y a la política. Es la fuerza del arte”

© Rivismo

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martes, 20 de noviembre de 2018

Habitat Experiencial - Experiential Habitat. Los Conceptos y la Filosofía del Rivismo aplicados en los espacios habitacionales del Cosmos

Habitat experiencial - Experiential habitat. Trabajo del Rivismo   (© Rivismo / Spain)
Habitat experiencial - Experiential habitat. Trabajo del Rivismo
 (© Rivismo / Spain)
La aplicación de la Filosofía y los Conceptos del Rivismo en el mundo del arte, han conseguido que su creador Ramón Rivas, haya sido reconocido mundialmente, con el premio a unos de los mejores artistas del futurismo, en el 
AMERICAN ART AWARDS - 2018
Ramón Rivas con su obra: "Experiential Habitat in the Cosmos",  ganador en American Art Awards 2018
Ramón Rivas con su obra: "Experiential Habitat in the Cosmos",
ganador en American Art Awards 2018

      En el Rivismo, las Pinceladas Experienciales de Ramón Rivas, constituyen la base de esta forma de expresión. Las pinceladas contienen experiencias vividas por; materiales, elementos, objetos dispositivos,..etc.
      
       Elementos impregnados de conceptos tales como; la igualdad, el equilibriolo fuerte y lo débilde una parte al todoreasignación de funciones, cobran especial protagonismo al ser incorporados a composiciones pictóricas, aportando al mismo tiempo, imaginación, novedad y frescura al arte del siglo XXI, hechos que han contribuido a aportar una nueva visión en cuanto a la redefinición de la habitabilidad en el Espacio Sidéreo, referido al sector del universo que se ubica fuera de la atmósfera de nuestro planeta.    

       A continuación, se aporta información sobre la concesión de estos premios:


      LOS MEJORES PINTORES FUTURISTA DEL MUNDO: WANG, POWALKA, NAKANO, YU, RIVAS, POWELL, ANDRE & RIBEIRO.

      Artistas que pintan el futuro o el futurismo de EE.UU., Polonia, Japón, China, España, Australia, Rusia y Portugal ganan las primeras posiciones en la Categoría 18 de los PREMIOS DE ARTE AMERICANO 2018.

viernes, 1 de septiembre de 2017

Experiential Projection - Proyección Experiencial. La Filosofía y Conceptos del Rivismo proyectados en un espacio tridimensional

Experiential Projection - Proyección Experiencial. Artwork of Rivismo (©Ramón Rivas / Spain)
"Experiential Projection - Proyección Experiencial". 
Artwork of Rivismo (© Ramón Rivas / Spain)

Los resultados al aplicar los conceptos y la filosofía del Rivismo y que quedan integrados en los trabajos de Ramón Rivas, pueden reunirse mediante la proyección de los mismos en un espacio tridimensional. Espacio que puede estar concentrado en un cubo, en cuyas caras se plasman los conceptos tales como;  la igualdad, el equilibrio, lo fuerte y lo débil, de una parte al todo, reasignación de roles y funciones, etc., conformando una unidad cúbica impregnada de Pinceladas Experienciales. 

Las PinceladasExperienciales, que son la base del Rivismo, -estilo personal de Ramón Rivas-, contienen experiencias vividas por; materiales, elementos, dispositivos, materia orgánica,…etc.
Estas experiencias, están plasmadas pictórica y compositivamente en seis de los cuadros del Rivismo, y desde su origen, y a través de un prisma cuadrangular, son proyectados de forma geométrica y espacial en una unidad cúbica, formada por seis lados en cada uno de los cuales se proyectan dichas obras.
Proyección que transporta la Filosofía y los Conceptos del Rivismo, como; de Una Parte al Todo, el establecimiento del Equilibrio entre los elementos incorporados, concretado en la Igualdad Experiencial, en cuanto al equilibrio entre materiales de distinta fortaleza y distintas funciones, amortiguando la desigualdad entre lo Fuerte y lo Débil y realizando una nueva Reasignación de los Roles y Funciones de los elementos que componen las Pinceladas Experienciales. De esta forma, los elementos experienciales se adentran en un nuevo concepto que es la Empatía Experiencial, en cuanto a que elementos con unas características específicas, se ponen en el lugar de otros que tienen características físicas, orgánicas y funcionales totalmente distintas.
Las obras que aparecen en esta composición pictórica, responden a los títulos: “Mirada compartida”, Paisaje Experiencial”, “Pájaro Experiencial”, “Cucharas Experienciales”, “El Comunicador” y “Rostro Experiencial”.
Además de estas composiciones, aparecen otros elementos que constituyen pinceladas básicas que intervienen asiduamente en otras composiciones, y que están en la zona inferior de la composición, y entre elementos experienciales fuertes, como son el hierro, óxido, etc.
Toda la composición está arropada interiormente por Pinceladas Experienciales, que utilizando elementos limpios como aluminio, acero inoxidable, madera, etc., protegen cuidadosamente, un espacio multi-tridimensional, formado por seis pirámides cuadrangulares que convergen en una unidad cúbica, resultado de la Proyección Experiencial.

© Rivismo

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