Ramón Rivas ha sido elegido ganador del GLOBAL ART VIRTUOSO: Premio de Élite al Logro de la Carrera Artística.

Montaje realizado con el Logo, Certificado y obras de Ramón Rivas, ganador del
GLOBAL ART VIRTUOSO: Premio de Élite al Logro de la Carrera Artística

Ramón Rivas ha sido elegido ganador del GLOBAL ART VIRTUOSO: Premio Élite al Logro de la Carrera Artística.

Este premio es un testimonio de su notable talento, dedicación e innovación a lo largo de su trayectoria artística. Su visión única y sus habilidades excepcionales no sólo han cautivado al público de todo el mundo sino que también han contribuido significativamente al enriquecimiento del mundo del arte.

Para los creadores de este evento, ganar GLOBAL ART VIRTUOSO:

ELITE ARTISTIC CAREER ACHIEVEMENT AWARD es un gran honor y una señal de prestigio en el mundo del arte. Significa que el trabajo de un artista se considera de la más alta calidad e importancia. Es un reconocimiento a su talento, dedicación y contribuciones al mundo del arte, y puede aumentar significativamente la reputación y visibilidad del artista.

Es una prueba de la excelencia de un artista y puede elevar su estatus en el mundo del arte, haciéndolo más atractivo para galerías, curadores y otros profesionales de la industria.

Además de este reconocimiento, los organizadores comunican que las obras de Ramón Rivas aparecerán en dos páginas en la próxima edición inaugural de la revista Contemporary Art Collectors:

The Luxury Collection of Contemporary Artistry.

Esta publicación pretende convertirse en la crème de la crème del mundo del arte, y su inclusión en esta edición especial inaugural refleja su condición de figura destacada del arte contemporáneo. Su participación en esta prestigiosa revista elevará aún más su perfil en la escena artística internacional y abrirá nuevas puertas para colaboraciones y exposiciones. Esta revista, que representa la colección de lujo de arte contemporáneo, se venderá en todo el mundo y llegará a más de 1 millón de lectores de todo el mundo y se enviará a los miembros de nuestro Club de Coleccionistas Privados, curadores de arte, críticos de arte, directores de museos y propietarios de galerías. La publicación impresa de la revista está prevista para finales de marzo de 2024.

Criterios para juzgar el VIRTUOSO DEL ARTE GLOBAL:

PREMIO ELITE AL LOGRO DE LA CARRERA ARTÍSTICA:

1. Excelencia y habilidad artística: evaluación de la habilidad técnica del artista, dominio de su medio y calidad general de su trabajo.

2. Innovación y Originalidad: Evaluación de cómo el artista ha aportado nuevas ideas, técnicas o perspectivas a su campo.

3. Impacto e influencia: consideración de la influencia del artista en su forma de arte, incluido cómo su trabajo ha impactado a otros artistas, la comunidad artística y el panorama cultural más amplio.

4. Longevidad y consistencia de la carrera: revisión de la carrera del artista a lo largo del tiempo, incluida la consistencia y el desarrollo de su trabajo en diferentes períodos.

5. Contribución a la comunidad artística: Evaluación del papel del artista en la tutoría, apoyo o enriquecimiento de la comunidad artística, incluida la enseñanza, el activismo o la participación comunitaria.

6. Reconocimientos y Premios: Teniendo en cuenta los reconocimientos, premios y distinciones anteriores que haya recibido el artista.

7. Cuerpo de Obra: Evaluación de todo el portafolio del artista, considerando la amplitud, diversidad y evolución de su obra.

8. Relevancia cultural y social: análisis de cómo el trabajo del artista refleja, responde o influye en cuestiones sociales, culturales o políticas.

9. Visión e integridad artística: consideración de la visión personal, la integridad y el compromiso del artista con su forma de arte.

10. Atractivo global o internacional: Evaluación del atractivo y relevancia del artista en diferentes culturas y países.

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Phi, el Número Áureo, la Divina Proporción. “Espiral de Fibonacci”. Obra de Ramón Rivas

 Composición: Phi, el Número Áureo, la Divina Proporción, que aparece en la 

obra “Espiral de Fibonacci” de Ramón Rivas

Los resultados de la aplicación de los conceptos de la razón o proporción áurea, nos lleva a localizar el punto Phi, en donde, artísticamente, se concentra el clímax de una obra musical, la belleza de una obra pictórica, arquitectónica o de una fotografía, y en general, a optimizar el resultado de la obra creada por el hombre, por la naturaleza o presente en cosas que aparecen de forma espontánea e incontrolable. El Rivismo rinde homenaje a este concepto, pilar base en cualquier tipo de creaciones.

Cuando observamos un número, lo inmediato es pensar que como “unidad” puede representar algo evidente; una medida, una valoración, la edad, el peso, etc. Un sólo número para definir una característica asociada a un objeto. En el caso de su peso, el número 50, expresaría lo que pesa; 50 Kg, 50 Libras,…etc.

Pero en la antigüedad, este concepto de “unidad”,  se amplió descubriendo un número con propiedades muy interesantes y que se calificó como una relación o proporción. Proporción que se encuentra tanto en figuras geométricas como en las partes de un cuerpo y en la naturaleza como relación entre cuerpos, entre otros.

Esta proporción se calcula al dividir un segmento en dos partes. Y se da cuando la razón entre la totalidad del segmento y la parte mayor, es igual a la razón de dicha parte mayor y la menor.

Curiosamente, esta proporción, no solo se encuentra en cosas construidas artificialmente o incluso humanas, sino que sorprendentemente, también se encuentra en la propia naturaleza y en cosas que no son controlables. En este aspecto, Platón (c.428-347 a. C.), la calificó como la mejor de todas la relaciones matemáticas e imprescindible en la física del cosmos.

Los griegos creían que era la medida de la proporción divina, de la belleza perfecta, y se encuentra en el universo entero. En la pintura, arquitectura, música, cuerpo humano, en el ADN en general, en el crecimiento demográfico, -y en el tiempo en que vivimos-; medidas de las tarjetas de crédito, hojas de papel, televisores,…etc.

Leonardo Da Vinci, Miguel Ángel Buonarroti, Alberto Duero, entre otros, utilizaron en sus obras esta proporción en la relación entre altura y anchura de sus objetos y personas. Proporción que denominaremos Phi y que tiene un valor equivalente a 1,618…

Las espirales de las caracolas crecen en esta proporción Phi, al igual que en los girasoles y en los pétalos de las rosas (en este caso, siguen la serie de Fibonacci).
También, los templos griegos guardan esta proporción en su construcción, al igual que las pirámides de Egipto. 

Analizando sonidos en composiciones clásicas, las estructuras formales de las sonatas de Mozart, en la Quinta Sinfonía de Beethoven, en obras de Schubert y Debussy, estos músicos –probablemente de forma inconsciente-, compusieron utilizando la Proporción Áurea o Phi al establecer el equilibrio en la masa sonora de sus composiciones.

Phi, que está presente en la arquitectura egipcia y griega, en el arte renacentista y en la catedral de Nôtre Dame de París, asume la función de director de la orquesta de la belleza y del equilibrio.

Entrando en el contenido numérico de esta proporción, señalar una serie de números que nos ayudarán a construir gráficamente una espiral, que podremos determinar, como: Espiral Áurea, de Durero o de Fibonacci.

En la serie de Fibonacci, cada número es la suma de los dos anteriores:

1, 1, 2, 3, 5, 8, 13, 21, 34, 55, 89, 144,... Si se divide un número entre el anterior, el resultado que da es cada vez más cercano a Phi.

Como curiosidades, reseñar las coincidencias en los siguientes valores:

El valor de Phi, es = 1,618 0339 887. El cuadrado de Phi = 2, 618 0339 887 y el inverso de Phi = 0, 618 0339 887.

Para construir las posibles espirales, se aplican los conceptos de la serie de Fibonacci, la proporción Phi y los rectángulos áureos.

Rectángulos: 3:5 – 5:8 – 8:13 – 13:21 – 21:34 – 34:55 – 55:89 – 89:144 – 144:233 – 233:377 – 377:610

Serie de Fibonacci: 3 – 5 – 8 – 13 – 21 – 34 – 55 – 89 – 144 – 233 – 377 – 610

Proporción: 1:1,667 -------------------------------------------------------------- > 1:1,618

Los resultados de la aplicación de estos conceptos de proporción, nos lleva a localizar el punto Phi, en donde, artísticamente, se concentra el clímax de una obra musical, la belleza de una fotografía, y en general, a optimizar el resultado de la obra creada por el hombre, por la naturaleza o presente en cosas que aparecen de forma espontánea.

Teniendo en cuenta estos conceptos, el siguiente paso consiste en homenajear a este concepto, cuyo protagonista es la  Razón Áurea, Divina Proporción, Número de Oro, o simplemente, el número Phi.

Artísticamente, la obra del Rivismo, creada por Ramón Rivas, que lleva el nombre de “Espiral de Fibonacci”, -aunque también podría llamarse Espiral de los Rectángulos Áureos o la Espiral de Durero, entre otros-, aplica la construcción que el mismo Durero aplicó, “utilizando únicamente la regla y el compás”, o realizándola con mayor precisión si se considera como una espiral logarítmica.

La división reiterativa de cada rectángulo; en un cuadrado de lado el menor de dicho rectángulo y otro rectángulo, que sigue el proceso de división con el rectángulo nuevo creado, reproduce un esquema gráfico, cuyas partes geométricas, -rectángulos y cuadrados-, son tratadas por la Pinceladas Experienciales del Rivismo. Los arcos dibujados en cada cuadrado y unidos hasta formar una espiral, completan la obra de Ramón Rivas, sustituyendo la supuesta línea por esferas que recorren la trayectoria espiral en un homenaje a la existencia del número Phi, que representa las proporciones existentes en las creaciones del hombre, en la propia naturaleza, en el cosmos o en muchas otras cosas que se crean de una forma espontánea e incontrolable. Número: 1,618, que aparece etiquetado en lugar visible de la obra para no olvidar su existencia ni su trascendental significado.

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Ramón Rivas ha sido distinguido por Circle-Arts Foundation con el “Premio Mente Maestra”. Seleccionado para la revista "Masterful Minds"

Composición realizada con el Certificado Mente Maestra y la obra premiada
 de Ramón Rivas "Composición Meta-estable sobre Cimientos Unicelulares"

Ramón Rivas ha sido distinguido por Circle-Arts Foundation con el “Premio Mente Maestra”. Este evento tuvo lugar con motivo del concurso internacional CFA Artista del Año 2024,  en el que participaron artistas de todo el mundo que presentaron obras de arte en una gran variedad de estilos y medios.

Ramón Rivas fue ganador de este premio con su obra “Composición Meta-estable sobre Cimientos Unicelulares”. Dicha obra responde fielmente a la filosofía y a los conceptos de su específico estilo personal denominado Rivismo.

Para ello, la organización ha reservado una presentación en la revista digital Masterful Minds cuya publicación está prevista para marzo. Esta revista digital se publicará en colaboración con World Wide Art y se publicará permanentemente en su sitio web (wwab.us). Es una hermosa revista nueva para la cual he realizado la dirección creativa y tiene un número de lectores proyectado de más de 70.000.

Pueden ver la nueva revista digital "Masterful Minds" entrando en cualquiera de los siguientes enlaces:

https://wwab.us/masteful-minds-1/

https://issuu.com/circlefoundationforthearts/docs/masterful_minds_1_by_cfawwab?fr=sZDQ1OTcxNjI2MjQ

 (La obra de Ramón Rivas aparece en la página 102).

La revista digital "Masterful Minds" y la obra de Ramón Rivas

"Composición Meta-estable sobre Cimientos Unicelulares" (Página 102)

La versión en DOBLE PÁGINA de la revista digital "Masterful Minds" la puede hojear en el enlace:

https://issuu.com/circlefoundationforthearts/docs/masterful_minds_1_by_cfawwab

La revista digital en doble página "Masterful Minds", tal como si fuera impresa, y la obra de 

Ramón Rivas "Composición Meta-estable sobre Cimientos Unicelulares" (Página 102)

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El artista Ramón Rivas, fue seleccionado por la Revista World of Art en la edición dedicada al Museo Guggenheim de Nueva York y al Museo Guggenheim de Bilbao

Las obras de Ramón Rivas en cuatro páginas de la revista World of Art
en su número dedicado a los Museos Guggenheim de Nueva York y Bilbao

El artista Ramón Rivas, fue seleccionado por la Revista World of Art  en la edición dedicada al Museo Guggenheim de Nueva York y al Museo Guggenheim de Bilbao.

La edición del Museo Guggenheim de la Revista World of Art, ha seleccionado obras impactantes de varios artistas, seleccionando al artista Ramón Rivas. Su participación, ayuda al imaginativo mundo del arte a explorar y comprender la última mezcla de tendencias, estilos, disciplinas e ideas en el arte contemporáneo.

Paralelamente a esta participación en la revista, Ramón Rivas fue galardonado con el Premio WORLD of ART: "Al Artista del Año - Lo mejor en Arte y Creatividad  2023".

El Premio al ARTISTA del AÑO del Mundo del Arte se otorga a los artistas que están siguiendo las “mejores prácticas” en el arte y la cultura. Los artistas candidatos deben haberse distinguido como artistas visuales, ser excepcionalmente hábiles y dedicados al arte, deben gozar del respeto y la admiración de las galerías, coleccionistas y curadores.

La revista World of Art, es una de las revistas de arte líderes en el mundo, junto con ArtNews y Art in America.

Busque en la revista World of Art Contemporary Art: la edición de 2023 del Guggenheim en formato digital y las 423 obras de arte abriendo el enlace:

 https://worldofartmagazine.com/woa13/mobile/index.html

  (En la revista impresa, Ramón Rivas en las páginas; 170, 171, 172 y 173)

Lo más destacado del arte contemporáneo:

Revista World of Art Contemporary Art: Lo más destacado de la edición 2023 del Guggenheim es una de las reseñas más completas de los ricos y variados eventos y exposiciones que destacan a los artistas más influyentes para ver en el Museo Guggenheim Bilbao, el Museo Solomon R. Guggenheim en Nueva York, y otros lugares alrededor del mundo. Presenta una extensa entrevista con Umberto Eco, un maestro del diálogo interdisciplinario e intercultural, y muchos artistas importantes; Pablo Picasso, Joan Miró, etc., que definen ideas, alternativas y posibilidades en el arte en el sentido más contemporáneo. También incluye una lista de artistas contemporáneos influyentes para observar y coleccionar, con información sobre cómo comprar arte de fuentes acreditadas.

Obra de arte de:

Aase-Hilde Brekke, Alex Katz, Aline Pouget, András Mengyán, Andrea Amelung, Andreas Murauer, Andrei Rusu, Anish Kapoor, Annick Collet, Anselm Kiefer, Asier Mendizabal, Atom Hovhanesyan, Barbara Pazzaglia, Bikkel Artist, Brigitte Kratochwill, Calin Beloescu, Carol Carpenter, Carol Hartman, Catherine Gerasimov, Cecilia Vicuña, Conny Braun, Dalia Blauensteiner, Daniel Buren, Doris Salcedo, Dossen Bjørnevik, Eduardo Chillida, El Anatsui, Elizabeth Hack, Ellsworth Kelly, Erna Klaus, Ernesto Neto, Eva Hesse, Florina Maria Weidmann, Fujiko Nakaya, Gego (Gertrud Goldschmidt), Georg Baselitz, Gillian Wearing, Gro Folkan, Hanna Rheinz, Henrik Saar, Hong Mi Ae, Howard Harris, Ignacio Montano, Iztok Smajs Muni, James Rosenquist, Jannis Kounellis, János Gnandt, Jean Jacques Porret, Jean-Michel Basquiat, Jeff Koons, Jennie C. Jones, Jeon Hwan Jae (Sim Ji), Joan Miró, John Trinh, Josef Weidner, Joseph Beuys, Josip Rubes, Juan Canales, Kang Min Ji, Karel Witt, Kenan K. (Kenan Kocak), Kim Seunghyun, Liyuan Liu, Louise Bourgeois, Luana Stebule, Mae Jeon, Maria Teresa Guala, Marta Dimitrescu, Miquel Barceló, Mona Hatoum, Nick Cave, Oskar Kokoschka, Pablo Picasso, Paual Ygartua, Petru Russu, Przemysław Olczak, Raf Tarnawski, Ramón Rivas, Ricardo Asensio, Richard Long, Riitta Nelimarkka-Seeck, Robert Motherwell, Rodica Mille (Rodica Alecsandra Petrescu), Rosae Novichenko, Rouge Lefebvre, Rudik Petrosyan, Sarah Sze, Sinikka Elfving, Sol LeWitt, Sonia Gomes, Stanley Whitney, Susana Solano, SuZahn King, Tone Hellerud, Tord Tengstrand, Virginia Jaramillo, Volker Mayr, Wendy Cohen, Yanqun Xue, Yayoi Kusama, Yoko Ono, Yoo Choong Yeul, Yun Hong Sook, Yves Klein, Zilia Sánchez.

Distribución de las revistas impresa y de edición electrónica:

► La versión electrónica del libro se proporciona por correo electrónico a más de 120.000 recursos artísticos, suscriptores y coleccionistas. La primera edición de la revista impresa es de 15.000 copias. El intercambio y marketing de libros se realiza a través de canales de comercio electrónico, tiendas de prensa y socios. Nos aseguramos de que su anuncio llegue a más de 400 sitios de sitios web de transmisión y plataformas de redes sociales afiliados a Bing y Google News, como en el circuito News Information Engine (NIE) al que están suscritos millones de creadores de mercado.

► Se proporcionan copias a museos, galerías y otras organizaciones de patrimonio cultural que recopilan, preservan, cuidan, estudian y exhiben objetos y especímenes culturales y científicos en beneficio de la sociedad y añaden profundidad a las experiencias culturales del público, incluido el MoMA | Museo de Arte Moderno, Galería Nacional de Londres, Museo Guggenheim, Museo Whitney de Arte Americano, Museo Metropolitano de Arte Washington, D.C., Museo del Prado Madrid, Nuevo Museo, Museo Victoria and Albert de Londres, Museo de Arte Contemporáneo de Los Ángeles, Rijksmuseum Amsterdam, Museo Nacional de Corea Seúl, MuCEM Marsella, Museo Nacional de Escocia Edimburgo, Museo de Arte Contemporáneo de Chicago, Museo del Vaticano Roma, Museo Nacional de Arte Moderno de París, Museo de Arte Contemporáneo de San Francisco, Galería Nacional de Victoria Melbourne, Museo Británico de Londres, Museo Estatal del Hermitage, San Petersburgo, Centro Georges Pompidou de París, Museo del Palacio Nacional Taipei, Reina Sofía de Madrid, Museo de Orsay de París, Museo de Arte Contemporáneo de Tokio, Somerset House de Londres, Tate Britain de Londres, Tate Modern de Londres, Centro Nacional de Arte Tokio, Centro Cultural Banco do Brasil Río de Janeiro, Galería Nacional de Retratos Londres, Museo de Shanghai, Galleria degli Uffizi Florencia, Kremlin de Moscú, Museo J. Paul Getty Los Ángeles, FAMSF San Francisco, Museo Van Gogh de Ámsterdam, Instituto de Arte de Chicago, Saatchi Galería Londres, Museo de Astan Quds Razavi Irán, Centro Cultural Banco do Brasil, Galerías Nacionales de Escocia Edimburgo, Deutsches Museum Munich, Grand Palais Paris, Museo Nacional de Tokio, Galería Tretyakov Moscú, Teatro y Museo Dalí Figueres España, Musée du quai Branly Paris , Palacio Ducal de Venecia, Museo Canadiense de Historia Gatineau, Centro Australiano para la Imagen en Movimiento Melbourne, Museo Pérgamo de Berlín, Galleria dell'Accademia Florencia, Queensland Art Gallery/GoMA Brisbane, Mori Art Museum Tokio, LACMA Los Ángeles, SAAM/Renwick Gallery Washington , D.C., Institut Valencià d'Art Modern Valencia, Galería de Arte de Nueva Gales del Sur Sydney, Museo Nacional de Arte Occidental de Tokio, Museo de Bellas Artes de Boston, Museo Soumaya Ciudad de México, Museo Nacional de Arte de China Beijing, Galería de Arte Kelvingrove y Museo de Glasgow , Real Academia de las Artes de Londres, Museo de Bellas Artes de Montreal, Museo de Liverpool, Museo de Israel de Jerusalén, Belvedere de Viena, Galerías Serpentine de Londres, Neues Museum de Berlín, Centro Cultural Banco do Brasil São Paulo, Museo Guggenheim de Bilbao, Museo Guggenheim de Berlín, Museo Guggenheim Venecia, Museo Guggenheim Las Vegas, Museo Picasso Barcelona, Museo de la Orangerie París, MCA Australia Sídney, Galería de Arte de Ontario Toronto, Museo de Bellas Artes Houston, ARoS Aarhus Kunstmuseum, Museo Stedelijk Ámsterdam, Galería Nacional de Australia Canberra, Instituto de Arte de Minneapolis, Palacio de Tokio París, Museo de Arte Moderno de la Ciudad de París, Centro Ullens de Arte Contemporáneo Beijing, Museo de Arte de Seattle, Museos Reales de Bellas Artes Arts of Belgium Bruselas, Galería de Arte de Australia del Sur Adelaida, Galería Nacional de Retratos Canberra, Museo Luisiana de Arte Moderno Humlebæk, MACBA Barcelona, Galería Nacional de Irlanda Dublín, Museo de Arte de Filadelfia, Museo Nacional de Arte de Cataluña Barcelona, Museo de Tel Aviv of Art, Detroit Institute of Arts, Estambul Modern, Freer y Sackler Galleries Washington, D.C. y muchas más….

Ramón Rivas galardonado con el Premio WORLD of ART: 

"Al Artista del Año - Lo mejor en Arte y Creatividad  2023"

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Ramón Rivas ha sido invitado a participar en el prestigioso libro de arte contemporáneo CONTEMPORARY ART EXPLORE 2

Composición con obras de Ramón Rivas y las ocho páginas en las que 
participa el artista en el libro Contemporary Art Explore 2

Ramón Rivas ha sido invitado a participar en el prestigioso libro de arte contemporáneo Contemporary Art Explore 2. Participa en ochos páginas en donde se incorpora una biografía resumida del artista, una crítica por los profesionales de arte de la editora Studioarte22 y seis obras que interpretan fielmente la filosofía y los conceptos del Rivismo, que es el estilo personal del artista.

Es una colección de maestros artistas internacionales que han hecho historia del arte actual. Es una investigación muy importante que pretende historizar a los artistas presentes.

No es un simple catálogo donde sólo hay obras de arte y contactos, sino un verdadero libro de arte contemporáneo actual, escrito por el equipo de studioarte22 y por nuestro historiador de arte y curador de arte.

En Contemporary Art Explore los artistas están ubicados en su sección estilística: arte abstracto e informal o arte figurativo.

Cada sección está introducida por un texto histórico-crítico, con el objetivo de historizar a los artistas e insertarlos en la escena del arte internacional

 Contemporary Art Explore es un libro identificado por un código ISBN y se enviará por correo electrónico a galerías y curadores de arte italianos e internacionales, se podrá encontrar en las tiendas italianas en línea, se podrá descargar en línea y algunas copias se imprimirán y distribuirán en el mundo.

Se trata de una edición curada de 30 x 25 cm, con cubierta estucada mate de 350 g y papel interior de 170 g.

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ENLACE DEL LIBRO ONLINE: “CONTEMPORARY ART EXPLORE 2”

https://www.calameo.com/read/006744697305f06a4124a

(Ramón Rivas en las páginas 173 a 181)

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Ramón Rivas ha sido galardonado por ARTAVITA con el Premio “Artista del Año 2023"

Certificado-Diploma otorgado a Ramón Rivas como “ARTISTA DEL AÑO 2023”,
junto a varias de sus obras presentadas a 62 Edición del Concurso

Ramón Rivas ha sido galardonado por ARTAVITA con el Premio “Artista del Año 2023". Este premio ha sido concedido a sesenta artistas contemporáneos como recompensa a su trayectoria y a los mejores trabajos creativos. En este  concurso en su 62 edición, 485 artistas de todo el mundo presentaron miles de candidaturas, muchas de las cuales eran obras de arte muy notables.

Artavita, apoya a los artistas con un Exposición Virtual de sus obras presentadas.

Como ganador, su obra “Experiential Geometric Landscape II” se presentará durante un año en una exposición virtual en Artavita junto a otros 59 ganadores del concurso. 

EXPOSICIÓN VIRTUAL:

Aquí está el enlace: https://www.artavita.com/virtual_exhibitions/1457

(Duración de la Exposición Virtual: (De Enero de 2024 a Enero de 2025)
Obra seleccionada de Ramón Rivas “Experiential Geometric Landscape II”.

Certificado-Diploma otorgado a Ramón Rivas como “ARTISTA DEL AÑO 2023”

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Ramón Rivas ha sido distinguido por Circle-Arts con el Premio a la EXCELENCIA CREATIVA

Composición realizada con el Certificado de Excelencia Creativa, concedido

a Ramón Rivas junto a algunas de sus obras

Ramón Rivas ha sido distinguido por Circle-Arts con el Premio a la EXCELENCIA CREATIVA. Con motivo del concurso para un Libro de Artista Personal en el que participaron más de 200 artistas de todo el mundo, la organización del evento analizó el portafolio del artista y valoró positivamente la gran información y difusión de la obra de dicho artista. 

Por ello, se le concedió un Certificado a la Excelencia Creativa, resaltando que sus obras muestran una originalidad única, una peculiar singularidad y una extraordinaria estética.

La gran cantidad de obras analizadas de Ramón Rivas, llevaban su sello personal, y se ajustaban fielmente a la filosofía y conceptos del Rivismo, que es su estilo único y personal.

Esta calidad artística certificada, sigue impulsando la participación de Ramón Rivas en exposiciones internacionales y en numerosas publicaciones de arte; libros, revistas y catálogos. Como resultado de su personal trabajo, sigue recibiendo numerosos y prestigiosos premios.

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